各國電影

2011北影《隱婚男女》(Mr. & Mrs. Single)

2011北影《隱婚男女》(Mr. & Mrs. Single)
《隱婚男女》(Mr. & Mrs. Single)  崔民國(陳奕迅)與張靜宜(白冰)是一對甜蜜小夫妻,但礙於現實生活壓力,崔民國對於自己的薪資感到不滿意。於是當他有了一個『兩倍薪資且適合自己』的工作機會之後,為了符合公司老闆(劉若英)要求的「不結婚」條款,率然開始隱婚。      隱婚?結婚?  有些工作要不結婚的人才能勝任、也會有適合結婚之人去做的工作(有吧?)。有時候很多體制規定都是屁沒有錯,不過若自己違規在先,屆時若出了任何問題、恐怕很難置身事外才是(例如說事跡敗露時將首當其衝之類)。這於是也是本片最怪異的地方:劉若英在發現了陳奕迅的已婚事實,竟完全沒有責難、就直接默默的退場。 可能,既然同是隱婚的當事者,就最能夠了解隱婚的苦衷,於是男女主角難免就惺惺相惜起來。所以在我看來,可笑的反而是隱婚者的另一半。曼迪(劉若英)為了阿倫...
Continue Reading...

2011北影《愛,讓悲傷跨越》(Beyond)

2011北影《愛,讓悲傷跨越》(Beyond)
解讀《愛,讓悲傷跨越》(Svinalängorna / Beyond)        《愛,讓悲傷跨越》是一部由小說改編的電影,也是知名女星普妮拉奧古斯特(Pernilla August)(在《星際大戰》飾演黑武士的母親)轉戰導演、首次執導的長片劇情電影,描寫一個移民家庭遇上的困難與走向破裂的故事。    導演像是以一個旁觀者的角度、中規中矩地處理了種種女主角在情緒上的轉換,電影中可以清楚看見她的掙扎,但身為觀眾的我們卻也無能為力。電影平淡地傳達一個抽樣家庭故事。或許這家庭是被社會文化給壓迫而漸至扭曲的,不過故事本身似乎不打算對於外在環境,作任何控訴。一如片名《愛,讓悲傷跨越》一般,人生總是會有令人悲傷的事情發生,但無論如何,只要有強大的愛,那麼,一切總會雨過天晴的。   蓮娜父母來自芬蘭、家庭移民到...
Continue Reading...

2011北影《音為愛》

2011北影《音為愛》
   (電影宣傳海報) 泰國校園青春喜劇電影,正在努力搶攻亞洲的學生純愛電影商業市場,再這樣下去,不用多少光景、將會有很棒的成績單。 韓國對於拍攝電影的態度,大概是繼台灣之後最嚴肅的國家吧,所以要嘛就拍純藝術哲學片、要嘛就拍很KUSO的搞笑/暴力片;而日本的校園片……現也不興那麼無雜質的青春洋溢氣息外加希望無窮的純愛片了。那麼,亞洲的校園文化記錄、和輕鬆的喜劇電影,到底要誰來拍啊? 答案與趨勢呼之欲出:泰國片。繼去年在台上映的泰國片《初戀那件小事》之後,這一次的泰國片《音為愛》,作為一部校園青春喜劇電影,也散發出了無比的光芒。《初戀那件小事》是以女生視角與心境拍成的校園電影;《音為愛》則是男孩心路歷程,這兩部片作為泰國進軍亞洲商業市場的校園片代表作,很夠力。(不過,出泰國的國際票房、有待考驗,恐怕還是要經歷陣痛期吧。)   劇情提要...
Continue Reading...

2011北影《早餐、午餐、晚餐》(Breakfast Lunch Dinner )

2011北影《早餐、午餐、晚餐》(Breakfast Lunch Dinner )
  早在2007年就開始籌備的《早餐、午餐、晚餐》(Breakfast Lunch Dinner ),原是預定邀請東南亞(星馬泰)三國導演、來為電影各拍一段戲,後來因緣際會轉變為由中泰星三國導演來共拍。三個亞洲的女導演、各自塑造她們自己認為適契的女主角「梅」,給她們一頓飯的時間,表達愛情在日常生活中的樣子。   映後,製片提到電影裡的早餐、午餐、晚餐並不是發生在同一天。所以我也就不按照順序來講囉,因為若以電影內容來說,用餐本身只是個象徵,而看完之後,我內心裡有一個更絕完美的排序方法,就是以戲中女主角年紀排列,這樣就是將早午餐對調的:「午餐」、「早餐」、「晚餐」。    (電影海報/右下為導演) 午餐   「午餐」是讓人驚喜的一段日常故事。兩個中學男女,相約午飯後蹺課去看電影,吃著吃著,改變主意、去了公園。身在中學時光的孩子總覺得生活無趣,亟...
Continue Reading...

《月滿軒尼詩》(Crossing Hennessy)

《月滿軒尼詩》(Crossing Hennessy)
    共襄盛舉今年第十三屆的台北電影節的若干場電影之餘,也順便找了《月滿軒尼詩》(Crossing Hennessy)來看看,它是第十二屆台北電影節上映過的香港電影。        這是一部都市愛情小品,愛情故事本身很清淡,流暢地看完這部電影,我心中倒也是挺豐盈的。(God我最近對於都會愛情電影好像都很有好感,不知道是不是年紀的關係?)     一部都市愛情故事若只是愛情小品,那是很危險的,(畢竟電影嘛,總是跟商業有關,不兼容並蓄地增加多一點賣點的話真的不行。)一般來說,都會愛情小品習慣加上社會現象來闡述在某種社會風氣的箝制之下,男女生們如何應對並安排/選擇自己的人生與愛情。於是有時候你可以從電影裡看見社會怪面相、有時你會看見人性的矛盾……總之你常能在...
Continue Reading...

《自由之路》(The way back)

《自由之路》(The way back)
《自由之路》,漫漫長路。 電影《楚門的世界》導演彼得威爾,挑戰拍攝這一部沿路佈滿荊棘、難拍的類公路電影《自由之路》(The way back),顯示出了好萊塢的強大功力。關於電影的拍攝,平常我並沒有覺得好萊塢一定比較厲害。但我想,這是部非好萊塢來拍不可的電影之一。    自由之路講的是在俄共專權之下被濫加逮捕的監獄犯人(是那種沒打算讓你活著回去的監獄),為求生存、於是從近北極圈往南逃亡到自由國度的故事。過程絕對不有趣,甚至可以說是一部測試你「離不開現代生活的文明病到怎樣的程度」的電影。除了人性叵測以致於難掌握劇情走向,還有大自然徹底的無情、默默地和你玩起野蠻的生存遊戲這件事,根本才是整個故事最重要的主題。    年輕的波蘭騎士連軍官Slavomir Rawicz(斯拉夫默.拉維茲)被妻子出賣、冠上間諜罪,於是被送往蘇聯集中營。那時候的集中營很多個,但...
Continue Reading...

2011北影《愛戀3茶花》(Camellia)

2011北影《愛戀3茶花》(Camellia)
《愛戀3茶花》,釜山之戀三部曲。從釜山影展到台北影展…  山茶花為釜山市花,這部電影的三段故事背景都設在釜山,分別由泰國、日本,以及南韓導演,各導一段愛情戲碼,作為2010年釜山影展的閉幕片,電影結合城市行銷,可謂不遺餘力。 三段故事的形象都非常鮮明,我想從最後一段故事【販售愛情】(Love for Sale)講回來,畢竟宋慧喬和姜東元所主演的第三段故事是個大賣點。        前面手法挺可愛,營造媒體渲染「買賣愛情」在2015年已非常普遍,藉由抽取特定人士所擁有的完美愛情經驗記憶、分享給來買愛情的人,販賣愛情的人得到錢、而購買愛情的人有了完美的體驗。劇情是負心漢男主角姜東元賣掉了自己的初戀,女主角宋慧喬不甘、帶他去重新培養愛情,然而愛情發展快速且強大,終至不可控制的地步,男主角於是帶著更為強大的愛情潛逃,並伺機欲...
Continue Reading...

《帶ㄙㄞˋ男朋友》

《帶ㄙㄞˋ男朋友》
《帶ㄙㄞˋ男朋友》,又一段巴黎情緣。 愛情至上,藝術閃邊 法國愛情喜劇《帶ㄙㄞˋ男朋友》(The Second Chance)講述一個兩性專家、天生帶塞,每每交女朋友,都會害對方倒楣。聽起來很不可口:這種男人,誰要愛?這樣的劇情設定,女主角勢必要在電影中倒大楣,要來倒大楣的女星就是薇吉妮愛菲亞(Virginie Efira)。薇吉妮愛菲亞是在法國走紅的比利時甜心女星,其聲勢繼她在去年演出愛情喜劇《巴黎情緣》在法國大賣之後,今年又在《帶ㄙㄞˋ男朋友》這部片裡、繼續登上另一高峰。     《巴黎情緣》(The Perfact Date),和《帶ㄙㄞˋ男朋友》的共同點,除了女主角都是薇吉妮之外,就是這兩部片都在上映時造成轟動(請注意它們都只是「愛情喜劇」電影)、成為法國年輕人必看的約會電影,票房都有三億台幣。這或多或少也反應出了法國國內人的觀影趨勢:他們想來點輕鬆點...
Continue Reading...

《結婚友沒友》Something Borrowed

《結婚友沒友》Something Borrowed
   《結婚友沒友》,變調的唯美浪漫小三之戀 電影老愛以結婚作為一條明確的人生界線、似乎在說教著要你一旦跨過它,從此就得嚴肅與成熟似的,而在此之前、人生要有多瘋狂,都值得被體貼與原諒。私以為結婚並不是人生與命運的定數,好吧,或許是。所以在結婚與不結婚這臨界線附近、有很多梗可以把玩。 幸好我已經結了婚,若讓將結婚的人們看了《結婚友沒友》,恐怕會加深婚前恐懼症與對對象的不信任感吧。   儘管小說原著本意或許不是如此。    電影內容講述女主角在30歲生日那天、與超級好朋友臨結婚前夕的帥氣未婚夫上了床。    女主角瑞秋暗戀了這男的六年、不曾告白,故作大方地看著好友和他交往、甚至準備步入禮堂。後來才了解這男的也喜歡自己,但一切為時已晚嗎? 這樣的情境安排,讓人覺得緊迫,因為故事是從生日事件開始切入、講一個發展了六年的...
Continue Reading...

《藏身處》

《藏身處》
通常我不太看恐怖片。東方人拍的恐怖電影,我是不敢看,因為每每看完、恐怖感總還是如影隨形般地久久不散,讓人又愛又恨;西方人拍的恐怖電影,我是不愛看,不愛看西洋恐怖片,是因為那些大剌剌的追逐、血腥、撞擊和砍殺、還有太過具體的噁心美術製作,通常在看過一眼之後,視覺是被震撼了,但恐怖感過目就忘、無法放在心上。在我印象中,東方恐怖片是冷調的,西洋恐怖片是很吵鬧的。 然而西洋恐怖片似乎進步了?至少在看完《藏身處》之後,我是這樣想。 翻拍過西洋版的《七夜怪談》,表示這個製片麥克馬卡利(Mike Macari),認同東方這種專攻心理層次恐嚇風格的恐怖片;拍過《致命ID》,可預見編劇麥可庫尼(Michael Cooney)對於賣弄與刻畫多重人格的懸疑與玄虛情境、已經到了爐火純菁的境界,但上述倆人的專長,嚴格說來,其實並非是恐怖片。倒是,導演是來自瑞典,拍攝了驚悚片《二十一世紀殺人風暴》因而成名的曼斯馬林(M...
Continue Reading...