有些大明星，你真想看看他們老了以後的樣子，可是卻永遠見不到。因為他們已經離開人間。張國榮已辭世 17 年，但影迷和粉絲卻只能越來越愛他，只因至今仍沒有人可以像他。通常一個星味洋溢、本色魅力強大的明星演員，要證明自己具備多元演技是相對困難的，可是這對哥哥張國榮來說卻從來不是個問題，他總能在幾乎是雌雄同體的俊美臉神中、入骨詮釋身而為人的各種愛恨嗔癡怨情境界，總踩在過與不及的完美平衡中間。張國榮開始活躍於80後的年代，自他成名以後，透過他的各種創作與表演，總戮力對這個世界進行著強大的破壞性創造與啟蒙工程，引領觀眾不斷地對審美的態度拓展成為更開放、更自由的心理建設，讓朽木可雕，讓頑石點頭。
認識哥哥張國榮，永遠都不嫌晚，推薦 6 個張國榮飾演過的經典角色，不論是在電影院或者是在家裡的線上串流平台，千萬別錯過他。
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《阿飛正傳》旭仔
《阿飛正傳》的旭仔一角讓哥哥當上了香港電影金像獎的影帝，當年其實也入圍了金馬獎，可惜最終是由《推手》的郎雄得獎。旭仔是一個見一個愛一個、不到人生最後一秒不知道誰會是他此生最愛的不羈男子，他比女人更任性，卻又坦蕩。這樣的個性彰顯出當他深愛一個人時「連一分鐘也都是真切」的事實，以及旭仔那句「該記得的我都會記得」任性極了的口氣，從此刻入影史。若說旭仔的瘋狂霸道是無悔的，那麼哥哥在《東邪西毒》裡演出瘋狂霸道的歐陽峰則可看見滿滿的後悔。無論是無悔還是後悔，哥哥戲裡戲外桀傲不馴不為誰活的樣子如出一轍，果然就像是《春光乍洩》裡，梁朝偉所飾演的黎耀輝他怎樣也留不下來的何寶榮。
《霸王別姬》程蝶衣
張國榮曾說過「藝術本身是沒有性別的」這句話，只要看過《霸王別姬》就會真的懂。在《霸王別姬》裡面，程蝶衣亦男亦女、靈活轉換性別在現實與戲劇之間，不論是站在哪一邊都是那麼吸引人。片中，師哥段曉樓說程蝶衣根本是「不瘋魔不成活」，那種為戲而活得陰柔、英美，且瘋狂入魔的姿態，令人永生難忘。《霸王別姬》是 1993 年的作品，距今近 30 年。《霸王別姬》在台灣 2017 年金馬影展時重新上大銀幕震撼年輕影迷之餘，2020 年 4/1 更於全台最新戲院 MUVIE CINEMAS 的 TITAN 的巨幕影廳與影迷相見，提醒我們在精神的領域裡，哥哥張國榮將永遠活著。我們長大了是真的，但哥哥的思想跑得很前面，後來才終於讓我們給追上，也是真的。
《白髮魔女傳》卓一航
武當派弟子卓一航在各大門派長輩指望他成為武林盟主的路上，與狼女邂逅相戀。然而這對戀人懸殊的身份卻引起正邪兩派的衝突！拍攝《白髮魔女傳》時，華語影壇迎來了林青霞由玉女轉為英氣煥發乃至於也是她身為女神最火辣的全盛時期，在此氣勢之下，影壇上或許也只有張國榮能與之分庭抗禮，兩人一起迸發出強大雌雄同體又陰陽交融的迷離磁場！《白髮魔女傳》完整保存下了兩位一代巨星賀爾蒙最旺盛的樣貌，是顆極性感的時空膠囊。
《英雄本色》宋子傑
一開始是我跟著爸爸、把他愛極的《英雄本色》錄影帶不斷倒帶重看，這才認識了宋子傑。在槍林彈雨之間，看哥哥演的弟弟在正邪之間拉扯著，不免也在小腦袋裡問自己「如果是我，該怎麼辦？」那一份面對親情與黑白的左右為難，最終隨心選擇的角色掙扎。這份掙扎其實後來也在他於《金枝玉葉》面對愛情與道德的左右為難情境中再度被演繹一次。在矛盾之中抓著觀眾一起擺盪懸心，是張國榮擅演的好戲。
《倩女幽魂》寧采臣
後來，我也跟著姐姐瑟縮窩著一起看《倩女優魂》。一邊覺得小倩好美姥姥好恐怖，寧采臣傻氣又沒用，但張國榮跟王祖賢的臉擺在一起，登對唯美極了，如今看來依然是經典CP。且若非有哥哥張國榮的存在，顏值恐怕會失衡、甚至撐不起「女強男弱」故事設定的協調性，這份和諧感即便擺在男性銀幕形象不應該太弱的 33 年前，也沒有衝突感、無違和，也就是這份男女主角都夠美、夠柔、夠細緻的搭配，才顯出老妖和燕赤霞的夠硬、夠粗、夠暴力。從此，哥哥的陰柔英美氣宇並帶著良善純拙的心意，不知為天下多少亞洲女性種下了另一種擇偶標準的種子？
《金枝玉葉》顧家明
想當初我們都以為一旦愛情開始了就是要天長地久的，直到看了《金枝玉葉》，才知道不適合就應該分手。片中張國榮飾演的顧家明愛上了女扮男裝的袁詠儀，一方面向世間暗示了演員本身的性向，但作為能夠皆大歡喜收場的戲劇元素設計，哥哥也把女強則男弱、女弱則男強的彈性十足展示。況且，這個為了覓得新愛而敢於與舊愛分手的簡單故事橋段，對學齡兒童帶來的可是極度的震撼啊！但我們卻都因為那一首溫柔的〈追〉而原諒了顧家明，並從中習得一種（可能是）比較健康的愛情觀。
《夜半歌聲》宋丹平
這部由當初被好萊塢稱為鬼王的香港導演于仁泰執導，張國榮、吳倩蓮主演的「浪漫恐怖」音樂電影，表面上看似是改編自著名的法國小說，同時也是著名好萊塢黑白電影、或是安德魯·洛伊·韋伯的著名音樂劇《歌劇魅影》，但其實其主要改編的文本是來自於1937年的電影《夜半歌聲》，因此又名《新夜半歌聲》。
帥氣又才華洋溢的劇院演員宋丹平與富家女相愛，但卻被父母之命而拆散的了老掉牙劇情，在一場劇院大火後成了另一個類型。女人成了苦苦等待瘋婦，而被火毀容的才子則成了鬼魅，歌藝依舊但對自己的醜陋外表覺得厭惡，藏身於劇場廢墟不敢與情人相認，直到多年後有個小劇團來訪此地，才透過年輕的小生韋青傳達心意。從現今來看，宋丹平操控（教導）著韋青傳達不變的愛意，就如同張國榮透過他多變的角色類型去表達真實的自我，一點點的釋放訊息，當然也成為他個人無法被取代的特質。不過宋丹平的自卑或是恐懼，對照現實，除了保守的外在壓力，哥哥當時內心多少也有些猶豫吧？
不論是宋子傑，寧采臣，旭仔，程蝶衣，卓一航，顧家明，歐陽峰，還是何寶榮，他們共同的名字叫做藝術先驅者張國榮。這些經典角色拼湊出了一個巨星的面貌。就是有一種巨星，能在去世之後，依舊持續漲粉，不斷有新的粉絲愛上他們：大衛鮑伊如此，張國榮亦如是。
張國榮業已離開我們17年。這17年間，王家衛曾說如果哥哥還活著，他就會是在《一代宗師》裡演出佛山金樓唱粵曲的名伶，而不是張智霖 。我甚至會偷偷想像，如果哥哥還在，或許王家衛當編劇與製片的《擺渡人》裡面會有他演上一角？他會取代陳奕迅而成為小玉暗戀的歌手馬力嗎？畢竟張國榮的俊美度與鹿晗更相近，甚至韻味更甚啊。但哥哥來演的話，恐怕片中那句「歲月是把殺豬刀」台詞就沒法使用了吧？誰知道？！
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