坎城影帝邁茲米克森（《狩獵》、《皇室風流史》、《謊言的烙印》、《醉好的時光》）主演新作《荒蕪之地．應許之心》是丹麥、德國及瑞典三國聯合製作電影。故事描女管家之子在1755 年成為退伍軍官後，向丹麥國王申請拓耕荒原許可，想一博晉升男爵身份。然而在那個「國王之地」周遭，卻有虎視眈眈的草寇、覬覦荒原與權力的地主法官，讓拓荒之路成為一場更艱難的戰爭。
《荒蕪之地．應許之心》改編自作家伊達傑森小說，是一部非常成功的翻拍電影，已是丹麥電影獎九項得主最大贏家。首先是製作水準扛得起史詩感，讓這樣的冷調文本故事要能觸動觀眾觀影興致已屬不易，是以在攝影上捕捉到荒地的遼闊孤絕氣息、以及北歐高緯度的冷冽冰冷空氣，並能同時成就美學是重要的；再來就是敘事本身的節奏也能牽引人入戲；當然演員的表演魅力也是必要的：邁茲米克森演繹退休軍官強韌但也狼狽，他透過角色來測試了觀眾喜愛自己的極限值，此人物的討厭之處在於窮困的人沒有悲傷與追求理想性的權利，因此常常會做出順應時代卻在當代看來的錯誤決定，不討喜但邁茲米克森緊緊掐住了一份無奈感而另人願意轉為同情。
當代女性觀眾在觀看時代戲的最大痛苦，是各種「符合史實」在描述幾百年前女權低落的故事裡，常常看得憋屈受氣。儘管近年來多數影像作品都已經懂得在劇本中創造「有個性的女性角色」來理直氣壯地對自己生命處境做出抗爭，但彈性程度與冒犯父權的仍然是受限的。《荒蕪之地．應許之心》利用貴族和女管家兩位不同階級女性、同樣都充滿囚困感的遭遇，以及把邁茲米克森抱著當浮木的爭取過程盡可能地做出「坦白」表達了，由此可以知道三百年前的女子們有多難混多賣命和多慘。於是她們在電影裡的最後作為就變得非常轉折與重要，是女性意識崛起後的「行為能力」展現。
女主角阿曼達·科林在片中的存在感就跟她在男主角心中是一樣的，都是越來越重要，是活在茫茫人間裡若放棄了、人生就將沒有答案的答案。電影裡自然而然鋪陳出來的多元成家過程，有著溫暖動人的說服力，也是苦尋與懷疑生命意義時的踏實依歸。
本片有別於《皇家風流史》的皇室紙醉金迷，拍出了時代戲的庶民生活樣貌，北歐軍官在將近三百年前的丹麥引進馬鈴薯，為的就是想要將自己卑賤的「地主私生子」身份扶正。深刻描繪出三世紀以前的階級翻轉之困難、物資之缺乏，以及生命的堅韌與脆弱。
電影院是觀賞《荒蕪之地．應許之心》的絕佳環境，在電視或電腦上看恐怕無法通徹感受到裡頭的角色人物幽微卻又複雜的心境轉折。
