台北電影節

誰先愛上他的:邱澤與謝盈萱一起溫柔觸碰同志議題 ┃影評

《誰先愛上他的》描述一個大學教授把身故保險金留給外面男友,此舉激怒老婆,致使她登門追討保險金。本片表面以喜感形式的鬧劇故事敘事,在行影過程中逐步連結了角色之間的深層情感,最後甚至還有些多元成家的歡樂誤讀空間。然而整個事件細說從頭的話,導火線其實是來自於當初為求符合社會「婚姻家庭,全民決定」期望而成為負心漢的大學教授最後選擇誠實面對自己性向的緣故。他的可悲和可恨都是來自於他的可憐,同志之所以會破壞家庭的原因,是在於他們無法組成一個自己真正想要的家庭。《誰先愛上他的》把「沒人有錯,錯的是這個社會」的指控融塑成為一顆外貌繽紛的糖果,讓人看了想吃而且吃了覺得可口。這就夠了,不論觀眾所擁抱的既定價值觀點上認為這電影是毒藥還是維他命?都不重要,因為電影存在的目的在於拓寬觀眾的想法,而非限縮觀眾的想像。

邱澤獲頒北影影帝實至名歸,其實他所飾演的小王角色本身,並無特別與眾不同的創新價值性,甚至可以說有些典型。所以能否撐起角色存在感變得非常重要,不能演得流俗也非常重要。而關於上述兩點,電影中的邱澤外表魅力和內在演技都證實了他可以,這份實力其實早在電視電影《滾石愛情故事》之《最後的溫柔》裡突破第四面牆隱屈不語的戲份神情裡就有所展露。當一個鏡頭殺手演員能夠自在轉換與鏡頭之間的距離、並能時刻控制自身全然入戲的時候,從此他就能透過電影大銀幕而活生生一般地走到觀眾面前。在《誰先愛上他的》中,一場他如日常買小籠包醫院探望照顧、到了現場才驚覺人事已非的錯愕,全景鏡頭安靜地捕捉邱澤闖入病房頓時感覺恍若隔世、發現自己早已被拋棄於人間的孤單單薄身影以及面無表情的重開機與重返現實,是觀眾在電視和舞台劇的觀影距離難以體會到的麻然痛感,也是全片邱澤最惹人心疼的一刻。

《誰先愛上他的》其實是一個若把邱澤角色換還為女性就毫無價值的文本,徐譽庭全片最大的成功關鍵就是選角選對了。至於和邱澤一樣第一次主演電影就拿獎的女主角謝盈萱,其有徐譽庭擅長描寫的女性角色複雜細膩心境變化做助攻,加上早已備受肯定的表演能力,詮釋了一個懷疑自己或恐一輩子都沒真正被愛過的中年婦女、一個愛孩子愛到當個苦難管家婆都心甘情願的媽媽,以及,一個因恨而當眾揭人性向隱私的女夜叉。謝盈萱在三種身份的詮釋上各自到位,轉換流暢度則顯得不足,至少在大銀幕上面看來,分別有著電影、電視和劇場的三種演法。所幸人設本該如此,受到心靈創傷的地方媽媽本來就無力優雅變身,就是這一點說服了我謝盈萱與惠英紅之間是能爭贏北影影后的。

台北電影節最佳劇情長片頒給《誰先愛上他的》這部由新導演和新科帝后組成的話題片,這電影是繼《十七歲的天空》之後能正面觸碰同志議題且輕盈不往死裡去的台灣電影,也是難得能夠兼具商業片和藝術片優點的年度台片小驚喜。本片最大的價值或許是在於這份電影的均質性有助於刺激全台台片市場出現起色。就去年在北影大獲全勝的《大佛普拉斯》與金馬獎斬獲多獎的《血觀音》來說,兩片都有因著得獎而產生催票效果,可仍不至於大賣。然而第十屆台北電影節時,魏德聖的《海角七號》就有得過北影百萬首獎爾後票房一飛沖天的經驗,十年後的現在,期望《誰先愛上他的》能再創此番票房奇蹟,或許就是20屆滿待衝的台片溫室──台北電影獎在本年度低迷的台片市場上最需要也最重要的冀盼。

導演:
徐譽庭
許智彥
編劇:
呂蒔媛
徐譽庭
演員:
邱澤
謝盈萱
陳如山
周洺甫
黃聖球