用唱跳甩煩惱,盤點二十一世紀的經典歌舞片┃電影專題

用唱跳甩煩惱,盤點二十一世紀的經典歌舞片┃電影專題

雖然沒趕上歌舞片的年代,但2000年後的影壇似乎又開始流行歌舞片,不算迪士尼的歌舞動畫,每一兩年總會有一部令人喜愛討論度高的歌舞電影出現。許多實力派演員藉此展現其深藏已久的歌喉與舞技,更多劇場出身的演員更是在大銀幕上大展身手,不少歌手也藉此跨族影壇。本文盤點幾部千禧年之後的優秀歌舞片,讓抗卻熱愛歌舞卻抗拒老片的人參考一下。

《紅磨坊》Moulin Rouge! (2001)

《紅磨坊》堪稱是21世紀讓歌舞片重回大銀幕的濫觴,導演巴茲魯曼和擔任美術指導與服裝設計的妻子兩人合作無間,將20世紀初期繁華似錦、紙醉金迷的法國紅燈區面貌搬上大銀幕。雖然歌曲多取材自既有的流行歌曲,故事也只不過是「茶花女」的變形,但巴茲魯曼滿溢的華麗、稍嫌煽情、過度渲染的風格正適合這樣的題材,說這電影是史上最好的歌舞片之一當之無愧。彼時年方三十四的妮可基嫚美貌無可挑剔,伊旺麥奎格甚至還有些稚氣,倆人當時的演技尚可,但歌唱與舞蹈可一點都難不倒,還可以看到妮可基嫚少有的滑稽可愛戲份。

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《芝加哥》Chicago (2002)

導演勞勃馬歇爾首部大銀幕電影(在之前都為電視電影),但也是他目前最好的作品。電影找來了舞台劇出身的李察吉爾凱薩琳麗塔瓊絲毫無疑問的增添了電影的聲勢及精彩度,凱薩琳也因其幾乎高比例的突出歌舞拿下奧斯卡女配角。而芮妮齊薇格在當中多層次的演技和苦練出不比百老匯演員生澀的歌舞更是令人驚嘆,其中一首【Roxie (the Name on Everyone’s Lips)】展現的巨星風采幾乎是瑪麗蓮夢露重生。而《芝加哥》偉大的地方在於,改編自舞台劇,保留了部分舞台劇的表演方式,卻一點也不受限於舞台,像是舞台拓展的三百六十度,更靠精彩的剪接讓舞台緊密結合了電影敘事,其轉換與融合度之絕妙絕對是電影史上數一數二。本片也是在1968年《孤雛淚》後,再度拿下奧斯卡最佳影片的歌舞片。

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《夢幻女郎》 Dreamgirls (2006)

《芝加哥》的編劇比爾坎登自個兒拿起導演筒,改編知名百老匯音樂劇。找來了碧昂絲主演一個女子歌唱團體故事,讓人不禁與她歌手身份做聯想,但其實故事原型是來自於更偉大的黑人女聲黛安娜蘿絲。電影重閱了60年代流行歌曲的發展,與黑白分明的流行樂界,將音樂家過份商品化的歷程更反應出歌手背後的感情世界與失去聚光燈後的潦倒反差。本片光是看碧昂絲的登台演唱就足以滿足,而傑米福克斯艾迪墨菲演技不用說,唱起歌來也有兩把刷子!但最厲害的莫過於歌唱比賽出身的女配角珍妮佛哈德遜,歌喉加上不差的演技及令人同情的角色詮釋,風光拿下當年奧斯卡最佳女配角,一掃歌唱比賽高人氣卻只拿下第七名(疑似因其膚色)的陰霾。

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《媽媽咪呀!》Mamma Mia! (2008)

光是讓梅莉史翠普開金口唱歌就足以讓這部改編自知名舞台劇、以瑞典樂團ABBA知名歌曲串連的歌舞片榜上有名,梅姨在小時候曾經接受過歌劇訓練,但在這之前她也只在《來自邊緣的明信片》《大家來我家》小露了一點唱功,但《媽媽咪呀!》則是讓她完全釋放了歌唱與舞蹈的天分!向皮爾斯布洛斯南宣洩不滿的【The Winner Takes it All】,更是職業歌手等級,而保有少女心的母親唐娜角色也是梅姨少見的可愛電影角色代表作之一。

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《髮膠明星夢》Hairspray (2007)

故事原型是1988年的同名電影,後來在2002年被改編成百老匯音樂劇,因其六零年代黑白種族議題和輕快動感十足且曲風多樣音樂讓她再次被改編成電影。約翰屈伏塔不只重現他《週末夜狂熱》《火爆浪子》後期歌舞片舞王風采,反串崔西的母親一角更是一大賣點。柴克艾弗隆在此片交出了他最好、最帥的歌舞演出(至今依然是),女主角Nikki Blonsky一鳴驚人,可惜之後沒有再多的代表作品。這部片也是《足球尤物》亞曼達拜恩斯息影(尚未崩壞)前的倒數作品之一。

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《曼哈頓奇緣》Enchanted (2007)

迪士尼的經典動畫一直都是歌舞片的優秀範例,而真人電影《曼哈頓奇緣》讓公主艾美亞當斯走出童書來到紐約真實世界,行影中一邊致敬另一邊不忘幽默自我嘲諷公主系列的天真浪漫過了頭,更讓艾美因此散發無限反差萌。本片的結局當然還是幸福美滿的,卻也多了些女性自主之意。電影中當然不缺迪士尼卡通的歌舞,但是在真人電影中唱著【Happy Working Song】召喚各式動物(包含了老鼠、蟑螂)打掃房間不知道是可愛還是恐怖?以中央公園為背景的【That’s How You Know】上演的童話萬花筒則依然是迪士尼擅長的歌舞片必備歡樂場面。

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《樂來越愛你》La La Land (2016)

《樂來越愛你》大概是讓影迷重新愛上歌舞片並因而願意回頭重新耙梳歌舞經典的作品,編導達米恩查澤雷對音樂的敏感度和直覺,讓一個併合夢想追求與愛情衝突的通俗故事,成為雅俗共賞的熱賣電影,在台灣不僅僅上了IMAX版,甚至開了K歌場。老搭檔賈斯汀赫維玆絕美的音樂創作讓整部電影餘韻在影迷心中繚繞,夕陽星空下眺望洛杉磯的【A lovely night】艾瑪史東雷恩葛斯林的幽雅共舞,配合上舒緩的鏡頭移動,絕對能被稱上經典;洗腦的【City of Stars】 同時暗示著之後倆人的情感分歧;【Audition(The Fools Who Dream)】將演員心境貼切呈現,更是艾瑪史東拿下多個影后的得獎場。包含最後那一場向《花都舞影》致敬的夢幻愛情故事跑馬燈以及許多橋段與調度都致敬了多部經典歌舞電影,達米恩查澤雷用他的細緻與細心,堆疊出一部給這個世代的歌舞片圖鑑。

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《大娛樂家》 The Greatest Showman (2017)

《悲慘世界》尚萬強後,影迷們終於等到一部舞台劇出身、拿過東尼獎的休傑克曼主演的歌舞片。改編自美國馬戲團表者兼經紀人的費尼爾司巴納姆的真實故事,由寫過《芝加哥》《夢幻女郎》《美女與野獸》比爾坎登編劇,再加上金球影后蜜雪兒威廉絲、不再賣肉重回歌舞片的柴克艾弗隆、當紅青春偶像辛蒂亞主演全明星的陣容。豪華的場景、服裝設計堪比《紅磨坊》。MV式的剪輯令人目眩神疑,歌曲與舞蹈都富含了現代流行音樂元素,每首歌曲都具傳唱性強且意境到位,幾乎取代了敘事鋪陳的必要性。 故事點出夢想、家庭、歧視等議題卻又不深入,想輕鬆觀影的觀眾必然可以輕鬆咀嚼、回味無窮。

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本文獨家授權用唱跳甩煩惱,盤點二十一世紀的經典歌舞片┃電影專題刊載


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