來自台灣 23 位參賽者口中公認的「最大、最全套兩岸短片交流競賽」是什麼？那就是在 2019 年 6/15 – 6/24 的上海國際電影節盛典舉辦的同時，也一齊在上海展開的We愛•第三屆兩岸青年短片大賽上海電影大師交流營（ 6/14 – 6/22 ）。本屆台灣營員代表林信良說：「我參加過的兩岸短片競賽中，雖然有看過更大排場的，但能一連舉辦這麼多天，並且在電影產學各方面都讓人感到有所收穫的，就是We愛的比賽」。
為期八天，包括參與上海國際電影節開幕與大師講堂以及市場展論壇觀摩、專業導師授課、實務采風拍攝影片競賽、參訪影視基地乃至業界影視分享會等密集活動之中，既提供了不同於台灣電影學校內部所能教育學子的時空利基，在兩岸青年影人的頻繁交流之中也種下了年輕電影夢想家的希望種子。此交流營氛圍極符合廖慶松大師對於「兩岸影人合作能將華語電影推展到更好境地」的深切期盼。
A級影展上海電影節大平台助陣
上海國際電影節自 1994 年獲得國際認可為國際 A 類影展後，至今年有高達 500 多部中外影片於上海市的 47 家影院做映演，是個難以忽視的影展大平台。除了去年We愛有在上海國際電影節做短片專場放映之外，今年更進一步邀請We愛全數營員一同參與第22屆上海國際電影節的開幕片觀賞、親臨 A 級影展的分會場開幕盛會。影展期間也安排營員朝聖坎城金棕櫚大獎導演努瑞貝其錫蘭（《冬日甦醒》）的大師講堂、以及讓大夥兒親臨市場展論壇做觀摩，可謂是全面向地提供了電影產業各環節資訊與知識，活動信息量極高。
事實上，除了上影節之外，同時間上海電影學院內也熱鬧著。一個晚上，就讀上海電影學院大三的We愛交流營員，帶著幾個組員與筆者參加了兩岸影展也會映演的電影《過春天》的放映交流場。白雪導演在現場與觀眾做了一場豐富的映後座談，幾個熱情的學生更是在結束後仍不放過與導演聊天的機會（包括與我們同行、來自澳門的組員黎家豪）。那是一個春風沉醉的夜晚，大夥兒的心情都被一部好電影給點燃了，並捨不得結束它。
另外在上海電影學院中也有對接到多倫多電影學院，提供全英文的教學環境，本屆We愛營員中就有兩位是來自上海多倫多電影學院的學生（吳桐、宣藝田）。在進出上海電影學院的時候，你很容易就會遇見金髮碧眼外國學生的拍片現場，更易感到這個城市其影視文化的國際化。
專業電影大師級導師授課
邀攬專業導師前往We愛交流營授課也已成了慣例。早在第一屆的「電影大師交流營」就找來《比悲傷更悲傷的故事》導演林孝謙、國寶級台灣擬音大師胡定一來為學子上課，後更有《宅男電台》與《上海女子圖鑑》導演程亮，《小時代3》與《小時代4》的製作人祁偉禮。今屆則由《西遊記》導演張建亞來與學員做講課，課堂上張建亞將學生作品們如數家珍地充分給予建議之外，課後的交流討論之熱絡，更成為本屆學子在茶餘飯後聊天時都不忘向筆者提及的美好經驗。
不只如此，作為協辦單位，台灣微電影協會秘書長賴麗雪更是隨團在每個晚上的作品分享會上對學員們知無不言也直言不諱地給出各種產業面具體而客觀的建議，夜夜討論至深夜一兩點者時有之。而在We愛大賽頒獎典禮現場，擔任評審之一的知名演員馬景濤亦在會後的後台，持續為得獎導演加油打氣，討論作品。其中馬景濤更提到本屆銀獎《最後的記憶》的女演員（李千那）：「演得真的很棒，請羅越導演若有機會見到她，幫我向她致意」。
這一次來上海參與We兩岸青年短片競賽得獎，或許下一次就是到上影節的比賽競逐亞新獎。套一句今年上海電影節亞新獎評審譚卓（《我不是藥神》女主角）說的話：「千里馬常有，而伯樂不常有。」不論是上影節的亞新獎或者是同時舉辦的We愛短片交流比賽，都具有扎實的伯樂作用，助志拍電影的人大步邁向影壇。就怕你想拍片、想被看見，卻又裹足不前。
業界影視分享會，早一步讓工作機會敲門
歷時三屆的Ｗe愛交流營員當中，不乏每年都投稿比賽也都有順利入圍的青年創作者。其中連三屆都來上海參加兩岸短片交流營、在北京電影學院就讀導演系的的台灣學生袁勳，在歷經了台大生傳系同時跨校就讀藝大電影系之後，今年即將從北京電影學院畢業：「每次來上海的感覺與收穫都有所不同，但這次我快卸下學生身份，更在乎的是接軌進入業界領域。」於是乎這一回他將交流營行程裡的業界影視分享會視為目標，渴盼在活動中找到潛在業主與合作夥伴。
合作夥伴自然不只限於在業界分享會中向各大影視公司董事遞名片而已。袁勳的學生夥伴游博硯，其入圍作品《京滬騎行》在片中擔任攝影的工作經驗，就在此次的活動中與同組的上海電影學院研究生關雅兮產生連結，被認可交付了一份即將前往青海拍攝新片項目的攝影師工作！
參訪影視基地、實務采風拍攝影片競賽
不只是拿出已拍好的短片投稿做比賽，若你入圍了 We愛短片競賽，前往上海交流這段期間，活動內容更包括全體分組挑戰 48 小時內拍出短片的「實務采風拍攝影片」比賽項目，讓你第一次到上海就能擁有體驗在浦東拍片經驗。事實上，上海的公交系統車費便宜，適合拍片的景點也多，從外灘乃至豫園，甚至是《小時代》的1933老場坊，搭地鐵前往都是新台幣20元以下就解決！
上海的城市街景變化快，這個月拍攝的地點場景，可能在下個月就成為絕響，因為到處都有新建設，老舊城區的拆遷速度自然也快。在體面的商辦大樓後面，可能轉頭鑽入老街巷弄間就可以挖掘老上海的真實生活樣貌。而若是要拍攝純然古味的老上海風情卻擔心不小心讓隨處可見的現代建築入鏡，那麼上海還有諸多影視基地可以做拍攝的選擇。本屆活動亦將參訪上海車墩、鹽倉兩大影視基地列入行程，從老車站、醫院、《功夫》裡斧頭幫的跳舞廣場乃至外白渡橋，將青年影人們帶往親臨現場，既像是電影朝聖、也是另類的拍片事前場勘參訪。因為你永遠也不知道，以後何時拍片會需要用到這些場景。
We愛越級打怪 加速拓展影視生命經驗
We愛•兩岸青年短片大賽交流營為台灣影視動畫青年創作者所帶來的震撼教育與充實程度，恐怕還是要大家自己親身體驗一遭才會切身了解。畢業於元智大學資傳系，以定格動畫入圍本屆短片動畫比賽的學員許芳瑀，侃侃而談自身在台灣的學習經驗與這次的上海行的差異：「以前我很孤獨，總不敢把『要做就要做到最好』的創作理念說出來，因為學習環境裡更多人認為那是莫名的偏執，是不好的。但是這次來到上海，遇到了一群同好，不論是大陸或台灣，每個人都跟我抱持的是同樣的信念，我才終於發現，原來自己是正常的，是對的。」
畢業於視覺傳達設計系，以《墨緋》成熟動畫風格入圍本屆比賽並順利拿到優秀獎的學員林善義，則表達學得很過癮的心得：「除了課程上面收穫很多，也能從這些同伴學到不少撇步，明年如果有不同的同學和活動設計，我也會很想要再來見識一番。」不只是將內容學習內化進了心裏，短短 9 天，這位學員在親和力、影視專業面向等等外在交流態度上，也展露了可以量度的驚人進化表現。
就讀於銘傳商設的學員田履中，今年已是他第二次參加：「去年有在今年擔任北影總監的李亞梅老師來幫大家上課，幫助我們了解很多業界生態環境眉角，當時真的是開了眼界。所以今年我是抱持的磨練自己的心情來報名參加的。明年有新作品我還是會來報名，因為有可以在大陸拍片的機會就要把握，要累積。畢竟大陸的市場大，同樣的努力和心血的付出，能得到比較大的迴響，這是拍片的人最在乎的事。」
探索上海影視平台現況、到對岸拍片、認識潛力十足的未來兩岸影人、參加上海國際影展乃至於認識上海不夜城，拓展在台影人更寬廣的世界觀… 這些都是「We愛」所蘊涵的本質與所能提供給學員的資源，一旦能以短片作品入圍，即能受邀帶著作品前進上海，全程免費與大陸影人在上海暢快一起拍片論影。在台灣有志向成為電影人的青年們，不妨將之視為開拓眼界與邁向世界影壇的第一步。
